เพลงของ Brian Eno หนึ่งเพลงปิดภาพยนตร์สองเรื่องที่แตกต่างกันได้อย่างสมบูรณ์แบบ

คำเตือน: ชิ้นนี้มีรายละเอียดการสิ้นสุดของทั้งสอง ฉันกับเอิร์ลและเด็กหญิงที่กำลังจะตาย และ จุดสิ้นสุดของทัวร์.

โฆษณา

แม้ว่าจะกินเวลาไม่ถึงสามนาทีและไม่เคยไปไหนเลย Brian Eno'sเรือใหญ่กำลังตั้งครรภ์ด้วยความลึกซึ้ง เพลงโอโรโบรอสของเพลง มันเริ่มต้นตรงที่ที่มันหยุด และจบลงด้วยความรู้สึกที่ในที่สุดมันก็ค่อยๆ จางหายไปจนเงียบ ทว่าคุณจะรู้สึกว่าอัลบั้มเสียงพึมพำที่น่ารักที่สุดเท่าที่เคยมีมา ประกอบด้วยคอร์ดเพียง 4 คอร์ด ได้แก่ C, F, Am และ Gb (G มาพร้อมกับ B ในเบสไลน์) ซึ่งเป็นชิ้นส่วนของเพลงที่ยังไม่เสร็จซึ่ง Eno ได้ประดิษฐ์ขึ้นเป็นเพลงต่อต้านจุดศูนย์กลางของอัลบั้มหลักของเขาในปี 1975 อีกโลกสีเขียว ในอัลบั้มที่ผันผวนระหว่างอารมณ์ในบรรยากาศและเพลงที่มีโครงสร้างแบบคลาสสิก The Big Ship เกือบจะหลุดลอยไปโดยไม่มีใครสังเกตเห็น มันเป็นไปตามการครุ่นคิด In Dark Trees (บรรพบุรุษของ David Bowie และ Berlin Trilogy ของ Brian Eno) และต่อมาก็ถูกแย่งชิงโดย I'll Come Running ซึ่งเป็นเพลงป๊อปที่ติดเชื้อราวกับไอวี่พิษ ด้วยตัวของมันเอง บทเพลงนี้ได้รับการโอบกอดอย่างอบอุ่นและผลที่กระตุ้นจากการอาบน้ำอุ่น มอบความสบายและความศักดิ์สิทธิ์ที่แพร่ขยายออกไป



สี่สิบปีหลังจากการถือกำเนิด เพลงบรรเลงอันน่าหลงใหลได้ปรากฏขึ้นอีกครั้งโดยไม่คาดคิดในฐานะเพลงประกอบภาพยนตร์สองเรื่องที่แตกต่างกันซึ่งเปิดตัวที่ซันแดนซ์ห่างกันไม่ถึง 48 ชั่วโมง ใน Alfonso Gomez-Rejon's ฉันกับเอิร์ลและเด็กหญิงที่กำลังจะตาย , The Big Ship แทรก meta-montage ของภาพยนตร์โฮมเมดที่เล่นเป็นสาวที่มีตำแหน่งตามคำอธิบายตัวละครของเธอและตาย ในฉากแอนะล็อกของ จุดสิ้นสุดของทัวร์ ในฐานะนักข่าว เดวิด ลิปสกี้ แต่งตั้งนักเขียนชื่อดัง เดวิด ฟอสเตอร์ วอลเลซ เพลงนี้ก็มีจุดประสงค์คล้ายคลึงกัน โดยทำหน้าที่เป็นเพื่อนที่ยื่นมือเข้ามากอดในยามจำเป็น ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องมีศิลปินที่เกลียดตัวเอง แต่เพลงก็เกี่ยวข้องกับแต่ละคนในรูปแบบที่แตกต่างกันอย่างละเอียด

ฉันกับเอิร์ลและเด็กหญิงที่กำลังจะตาย เกี่ยวกับเกร็ก (โธมัส แมนน์) เด็กมัธยมปลายและผู้สร้างภาพยนตร์มือสมัครเล่นที่มีใจชอบใน Criterion Collection ผู้ซึ่งไม่พอใจกับราเชล (โอลิเวีย คุก ผู้ซึ่งต้องการบทบาทที่ดีกว่านี้จริงๆ) เด็กสาวมัธยมปลายที่เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็ง เพื่อเป็นกำลังใจแก่เธอ เขาไม่เต็มใจสร้างภาพยนตร์—เป็นหนังห่วยๆ เขาเรียกมันว่า—ซึ่งเล่นเหมือนเป็นช่วงเวลาสั้นๆ จากมิตรภาพของพวกเขาที่แสดงให้เห็นเป็นการหวนคิดถึงช่วงเวลาที่โดดเด่นของวัยรุ่นจากภาพยนตร์คลาสสิกอีกครั้ง ฉากนี้เกิดขึ้นในห้องพยาบาลของราเชล ซึ่งเต็มไปด้วยสีแดงเพลิง ซึ่งเกร็กฉายภาพยนตร์ของเขาบนผนัง ฉันและเอิร์ล ได้รับการต้อนรับด้วยความเกลียดชังที่รุนแรงจากนักวิจารณ์บางคน มันทำให้คุณสงสัยว่าผู้กำกับมาที่บ้านแต่ละหลังของพวกเขาและฆ่าสุนัขของพวกเขาเป็นการส่วนตัวหรือไม่ ในขณะที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีแนวโน้มที่จะบิดเบือนและความเกลียดชังตนเองของผู้บรรยายเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว ช่วงเวลาแห่งภูมิอากาศนี้นำเสนอความเจ็บปวดที่ปฏิเสธไม่ได้ เพลงที่อ่อนนุ่มของ Brian Eno ช่วยฉาก เพลงที่ขับขานอย่างช้า ๆ ของปลายทางซึ่งเติมช่องว่างระหว่างภาพเคลื่อนไหว ตั้งแต่ ฉันและเอิร์ล อ้างอิงถึงภาพยนตร์หลายเรื่องและมีเพลงประกอบภาพยนตร์อินดี้สุดล้ำสมัย การใช้ The Big Ship ไม่ใช่เรื่องแปลก

เพลงที่จำได้ทันทีของ Eno ไม่รู้สึกผิดเพี้ยนในวัฒนธรรมป๊อปน้อยที่ขับเคลื่อนด้วย จุดสิ้นสุดของทัวร์ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะคะแนนของ Danny Elfman สื่อถึงสุนทรียศาสตร์ที่หม่นหมองของ Eno ในปี 2010 สองปีหลังจากการฆ่าตัวตายของวอลเลซ David Lipsky อ่านหนังสือของเขา แม้ว่าคุณจะจบลงด้วยการเป็นตัวของตัวเอง , ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ขึ้นอยู่กับ ลิปสกี้ใช้เวลาสี่วันไปกับวอลเลซที่ส่วนท้ายของเขา ไม่มีที่สิ้นสุด Is หนังสือ ทัวร์ ในระหว่างที่ทั้งสองพูดคุยกันถึงความอ่อนแอของการเขียนในขณะที่แลกเปลี่ยนเรื่องไร้สาระและหนามที่กัดกร่อนมากขึ้น ขณะที่ลิปสกี้อ่าน โดยนึกถึงวิธีที่วอลเลซเชื่อว่าหนังสือมีอยู่เพื่อต่อสู้กับความเหงา แวบหนึ่งของนักเขียนที่เข้าใจยากกำลังเต้นรำอย่างสนุกสนานผ่านหน้าจอแบบสโลว์โมชั่น ไม่เหมือนกับส่วนที่เหลือของภาพยนตร์เรื่องนี้ นี่ไม่ใช่ความทรงจำ: ในระหว่างการสนทนาครั้งสุดท้ายของพวกเขาในปี 1996 วอลเลซเปิดเผยกับลิปสกี้ว่าเขาชอบไปเต้นรำที่โบสถ์เอพิสโกปาเลียนในท้องถิ่น ซึ่งเป็นเกร็ดเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำให้ลิปสกี้ประหลาดใจ (วอลเลซในสมองดูไม่เหมือนผู้ชายที่เต้น นับประสาผู้ชายที่เต้นที่โบสถ์เอพิสโกปาเลียน) เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้มีรากฐานมาจากมุมมองของลิปสกี้ ภาพสโลว์โมชั่นของวอลเลซจึงขว้างปา แขนที่สวมผ้าสักหลาดของเขายกขึ้น ยิ้มกว้างขณะกระโดดและร่อนราวกับว่าไม่มีแรงโน้มถ่วง จะต้องร่ายมนตร์ในจินตนาการของลิปสกี้ นักเขียนที่โศกเศร้าเลือกวาดภาพวอลเลซว่ามีความสุข เพียงชั่วครู่เท่านั้น



G/O Media อาจได้รับค่าคอมมิชชั่น ซื้อเพื่อ $ 14 ที่ Best Buy

ความแตกต่างที่ลึกซึ้งแต่สำคัญระหว่างสองฉากคือวิธีที่พวกเขาใช้เพลงของ Eno: In จุดสิ้นสุดของทัวร์ , The Big Ship ทำหน้าที่เป็นมเหสีในช่วงเวลาเฉลิมฉลองที่เกิดขึ้นก่อนที่นักเขียนจะเสียชีวิตในขณะที่ ฉันและเอิร์ล ใช้เพลงในช่วงเวลาแห่งความตาย (ความตายโดยวิธีการที่ผู้บรรยายของเรายืนยันอย่างผิดพลาดว่าจะไม่เกิดขึ้นคนโกหกนั้น) เป็นเรือที่พาราเชลออกจากโลกนี้ The Big Ship ทำงานในภาพยนตร์ทั้งสองเรื่อง แต่มีอยู่ใน จุดสิ้นสุดของทัวร์ เป็นเหมือนเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นตามธรรมชาติ มันเกือบจะหลุดไปเหมือนกับที่ทำในอัลบั้ม ผู้กำกับ James Ponsoldt เลือกที่จะหลีกเลี่ยงคำอธิบายที่ชัดเจนใดๆ แต่เพลงนี้ไม่ได้ถูกเลือกเพียงเพราะว่ามันฟังดูดี ในนวนิยายเล่มสุดท้ายของเขา มรณกรรมเผยแพร่ ราชาสีซีด (การผสมผสานระหว่างโน้ตและหน้าที่มากมายที่วอลเลซทิ้งไว้บนกระดาษและฟลอปปีดิสก์ และขีดเขียนในสมุดโน้ตหินอ่อนจำนวนมาก) วอลเลซอ้างเพลงของอีโนว่าด้วยความงามทางออนโทโลยี:

เพลงนี้ทำให้รู้สึกทั้งอบอุ่นและปลอดภัยราวกับรังไหมเหมือนเด็กน้อยที่เพิ่งถูกพาตัวออกจากอ่างอาบน้ำและถูกห่อด้วยผ้าขนหนูที่ซักหลายครั้งจึงนุ่มอย่างไม่น่าเชื่อและยังรู้สึกไปพร้อมๆ กัน เศร้า; มีความว่างเปล่าอยู่ตรงกลางของความอบอุ่นเหมือนโบสถ์หรือห้องเรียนที่ว่างเปล่าที่มีหน้าต่างบานใหญ่ส่องผ่านเห็นแต่ฝนที่ตกตามท้องถนนก็เศร้า ราวกับอยู่ตรงกลางของที่ปลอดภัยนี้ ความรู้สึกที่ปิดล้อมเป็นเมล็ดพืช แห่งความว่างเปล่า

โฆษณา

แน่นอนว่าเพลงยังคงเสริมความงามของฉากแม้ว่าคุณจะไม่ได้อ่านก็ตาม ราชาสีซีด . อัจฉริยะของการรวมมันคือการขาดอัจฉริยะ: Eno เคยกล่าวไว้ว่า Genius เป็นรายบุคคล scenius เป็นชุมชนและฉากนี้อยู่ในสำนวนที่นักดนตรีประดิษฐ์ขึ้นเอง scenius อย่างสมบูรณ์ พรสวรรค์ด้านเสียงและการมองเห็นมาบรรจบกันและสร้างประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพใหม่เป็นสิ่งที่มีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับภาพยนตร์ ซึ่งเป็นสิ่งที่งานเขียนของ Wallace ยอดเยี่ยมอย่างที่มันเป็น The Big Ship คาดการณ์ถึงความสุขที่คาดไม่ถึงของวอลเลซที่ปล่อยให้เป็นอิสระ ชายที่ใช้ผ้าพันคอเพื่อป้องกันไม่ให้หัวระเบิด บัดนี้สูญเสียตัวเองไปอย่างมีความสุขไปกับเพลงที่ไม่มีที่ไหนเลย